CHRONICLE

Hace unos años se estrenaba en TV "HEROES", una serie que hacía más reales de lo habitual a gente con poderes.

Hoy hablamos de una película que se queda con lo mejor de la serie y lo transforma en una visión casi documental de una historia fantástica. Tres adolescentes se levantan un día con super poderes y deciden contar su día a día a través de las imágenes que recoge una cámara de vídeo doméstica.

Como película de superpoderes la producción  de bajo presupuesto (tan sólo 15 millones de dólares) no está escasa en efectos visuales y consigue transmitir todo lo espectacular de una película de superhombres.

Dirigida por Josh Trank, esta película nos muestra el lado más real de unos chicos a punto de madurar que se encuentran de un día para otro con poderes, y como adolescentes los usan a su antojo sin pensar en las consecuencias. La película está contada como si fuera una crónica acerca de cómo juntos comienzan a trabajar para perfeccionar sus nuevas habilidades, convirtiéndose en un pequeño equipo. Pero todo se complicará cuando sus problemas personales y familiares provoquen conflictos entre ellos y comiencen a acercarse más hacia sus sentimientos oscuros que hacia las buenas acciones que en teoría deberían realizar. Las peleas entre ellos los irán poco a poco distanciando y todo se les irá fuera de control.

El elenco protagonista está formado por Michael B. Jordan ('Friday Night Lights'), Michael Kelly ('El intercambio'), Alex Russell ('Wasted On the Young') y Dane DeHaan ('En terapia').

JOHN CARTER

No es la primera vez que hablamos en este blog de fracasos de grandes producciones en taquilla .

Lo que nació como la primera novela fantástica de Edgar Rice Burroughsla: "Una princesa de Marte". Se convierte en una película sin carisma, en la que John Carter un intrépido buscador de oro aparece en Marte después de una pelea. Allí se tendrá que enfrentar a todo tipo de peligros para encontrar el camino de vuelta a casa.

La película cuenta con varios puntos fuertes:

Producida por Disney-Pixar, combina imagen real y digital.

Como productor, forjado en mil batallas, Jerry Bruckheimer, especialista en crear mega taquillazos.

El director Andrew Stanton fue el responsable de los éxitos: WALL-E, Buscando a Nemo y Bichos.

Si pensamos en el elenco artístico encontramos nombres conocidos, véase: Taylor Kitsch, Lynn Collins, Willem Dafoe, Mark Strong, Dominic West.

El problema para espectador se plantea cuando la historia flojea y los actores no son capaces de levantar por si solos un proyecto tan ambicioso.

Jonh Carter está interpretado por Taylor Kitch, actor conocido por su rol de adolescente conflictivo en la serie "Satuday Night Lights"( Drama centrado en un equipo de Football de una pequeña ciudad de Texas) y por su incorporación al universo Marvel, interpretando a Gambito en una de las películas dedicadas a "Lobezno". Un actor de 30 años que en breve estrenará otro posible "taquillazo". "BATTLESHIP", película basada en el popular juego de mesa "Hundir la Flota".

PAN

TAQUILLAZOS DE VERANO: "TRANSFORMERS EL LADO OSCURO DE LA LUNA"

Empieza el verano con los estrenos más potentes del año, en lo que a películas de acción ,consumibles por las masas, se refiere.

Como no, este año Transformers rompe un record como la película más taquillera estrenada en periodo vacacional.
Con esta película también observamos una nueva corriente a la hora de titular películas, se abandona el acompañar a las franquicias con el número, en este caso el 3, y se completa el título con palabras que acompañen a la historia. Lo que da imagen de diferencia y llama a más expectadores.
La película nos propone más de lo mismo en lo que argumento se refiere, acción a raudales con chistes breves y muy pocos diálogos. Megan Fox abandona la saga por discrepancias con el productor, y una nueva actriz desembarca en Hollywood para romper los corazones de los adolescentes, la actriz Rosie Huntington-Whiteley.

Pero si algo tiene a su favor esta película es la calidad técnica que Michael Bay, director especialista en películas de acción, le imprime a sus películas. Claro está, toda la producción orquestada por Steven Spielberg un verdadero mago en innovar en la industria cinematográfica.

Por norma general, se suele pensar que este tipo de películas sólo sirven como mero entretenimiento. Pero para la industria cinematográfica supone una fuerte inversión en I+D, pues los departamentos de efectos y post producción, desarrollan verdaderas maravillas para que podamos disfrutar de la película sin que los Cromas (Croma Key) canten, lo que es lo mismo, que la imagen parezca real y no generada por ordenador. Estas técnicas se emplean cada vez en más películas y series y para nada se corresponden siempre con géneros que impliquen la acción o la ciencia ficción. Para muestra os ofrezco este enlace, que aunque no tiene que ver con la empresa que trabaja en esta película nos sirve de ejemplo:

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Boardwalk Empire - Visual Effects from Mehmet Akif KARAMAN on Vimeo.

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Recomendación para esta noche

Andamos un poco vagos en precuela últimamente o eso parece a tenor de las escasas entradas que publicamos pero en realidad todo es producto de las circunstancias personales así que espero que sepáis disculparnos.
No obstante, hoy no podíamos dejar pasar la oportunidad de recomendar una grandísima película de nuestro cine que se emite esta noche en la 2 a partir de las 22h. Por fin, en el contenedor "Cine clásico" incluyen un film rodado aquí... y excelente. Hablamos de "El pisito" dirigida por Marco Ferreri y estrenada en 1959. Esta agria visión de aquella España rancia está basada en una novela de Rafael Azcona pero tuvo que ser un italiano el que nos trajo el neorrealismo aunque fuera con toques de humor muy patrios.
Los personajes encarnados por Mary Carrillo (Petrita) y José Luis López Vázquez (Rodolfo) llevan doce años de noviazgo pero no pueden casarse porque no tienen pisito en el que vivir. Desesperada por la situación a la que no ve una salida cercana a Petrita se le ocurre una idea rocambolesca, que su novio se case con su vieja casera para que cuando ésta muere (algo que parece inminente) pueda heredar su pisito...
No sigo, disfrutad de esta tragicomedia.

No tengas miedo

Digamos de entrada que elegir un tema como el de los abusos infantiles para una película ya implica una valentía que Montxo Armendáriz ha demostrado en otras ocasiones. No es fácil abordar un argumento en el que se incluya algo tan dramático y aborrecible, la sensibilidad al tratarlo ha de ser exquisita. En este caso el director parece que ha pecado de precavido porque "No tengas miedo" se queda a medias, no consigue que el espectador empatice con una protagonista (Michelle Jenner) que no se enfrenta a su trauma y que cuando lo hace es para huir hasta de los amigos que la han apoyado siempre. La idea de hacer del padre (Lluís Homar) un hombre encantador es inteligente porque eso nos hace caer en la cuenta de que ningún pederasta lleva escrita en la frente su enfermedad pero la tibieza con la que se aborda la relación paterno-filial no consigue indignarnos que es lo que debe hacer el cine social, provocar movimiento interno en el espectador.
A veces se remueve algo más que la conciencia y el hedor que desprenden ciertas imágenes nos lleva casi a la náusea. Ese es el caso de "Mysterious Skin" de Gregg Araki, un film protagonizado por un excepcional Joseph Gordon-Levitt que sin mostrar nada directamente consigue que nos sintamos sucios sólo con ser testigos de los abusos de un profesor de gimnasia a algunos alumnos. Aquí sí que podemos comprobar cómo les ha traumatizado hasta el punto de crear una realidad paralela, aquí sí que odiamos desde el principio al abusador, aquí sí que sentimos la necesidad de ayudar a los afectados, aquí, en definitiva, el celuloide traspasa la pantalla y se mete en nuestras conciencias.

MACÍAS

Crebinsky

Los hermanos Crebinsky son huérfanos, se han criado solos en una Galicia que les ofrece muchas posibilidades que ellos aprovechan con no poco ingenio. Apenas tienen comunicación con el resto y viven de las "crebas", los restos que el mar deja en la orilla. Aparentemente son felices en la España de la Segunda Guerra Mundial con submarinos americanos investigando la costa en busca de nazis. A ellos eso les da igual pero que su vaca se escape, no, y a partir de ahí comienza una "road-movie" que les lleva a toparse de bruces con su pasado.
"Crebinsky" es el primer trabajo cinematográfico de Enrique Otero, un profesional curtido en la televisión, que acariciaba el proyecto de revisar un corto con estos mismos personajes ampliando su espectro y convirtiendo la anécdota en historia. Repite en el mismo papel Miguel de Lira (involucrándose también en el guión y la producción) y se incorpora Sergio Zearreta (cantante de "Lamatumba") en el rol de su hermano. La originalidad de esta propuesta la ha convertido en la película española más vista en Galicia el fin de semana de su estreno. Entronca perfectamente con ese realismo mágico a la gallega y es la mejor adaptación de un cuento de Cunqueiro... sin basarse en un cuento de Cunqueiro.
Verla fuera de esta comunidad autónoma es casi una aventura pero si encontráis alguna sala que la exhiba dejaros llevar por esta historia de ritmo pausado y bellas imágenes. Contagiáos del ritmo Crebinsky.

MACÍAS

"CITY OF SCARS"

Quiero aprovechar esta entrada para presentaros un cortometraje escrito y dirigido por Aaron Schoenke.

El trabajo está realizado en HD y se llevó a cabo en 21 días con un presupuesto de $ 27.000. Se trata de un "Fan Art", título bajo el que se engloba toda una serie de trabajos colgados en la red relacionados con los comics.

La historia que se nos cuenta comienza con el "Joker" escapando de Arkhan, a partir de ahí, Batman intentará por todos sus medios detenerlo y enviarlo de nuevo a prisión.

Es difícil encontrar cortometrajes dirigidos al gran público de una cierta calidad, por eso desde aquí recomiendo otro corto del mismo director titulado "The Face of Purgatory".

PAN.

CITY OF SCARS por Batinthesun